Diva

Beschreibung des Kunstwerks

Das hohe, elegante und repräsentative Gemälde zeigt die theatralische Selbstdarstellung einer Diva. Das Hochkant-Format unterstreicht die Eleganz. Zum Bild gehört eine Story, in der sie sich ganz neu erfindet. „Diva“ ist ein Kunstbild von hoher Eleganz und es eignet sich auch für repräsentative Räume.

Die Story erzählt die Geschichte einer Diva, die einst in ihrer pompösen Erscheinung aufging, in der sie sich mit theatralischer Eleganz gleich einem Pfau zur Schau stellte. Sie genießt es, sich von anderen abzuheben und ihre vorgebliche Einzigartigkeit zu zelebrieren. In welcher Rolle dies geschah, wird nicht gesagt, vielleicht als Filmstar oder Model in einer Modenschau.

Doch plötzlich verschwindet sie aus dem Rampenlicht – sie erwirbt einen Ziegenhof, den sie auch bewirtschaftet. Die übergeordnete Botschaft des Kunstwerks ist die Unvorhersehbarkeit des Lebens und die grundsätzliche Möglichkeit, sich zu wandeln. Diese ist Teil der Freiheit des Menschen. Freilich geht diese Interpretation der Story - wie auch bei anderen Bildern - über das hinaus, was auf dem Bild selbst dargestellt ist. Auch die Rückseite des Bildes ist mit einem Frauenmotiv künstlerisch gestaltet, was dem Werk einen zusätzlichen Wert verleiht. Dieses Bild ist aber aktuell nicht in die Homepage aufgenommen.

Das Gemälde

Auch wenn einem eine blasierte, aufgetakelte reale Frau nicht zusagt, als Bild kann man sie trotzdem mögen. Das große, schöne Wandbild im hohen vertikalen Format zeigt als Bildmotiv eine elegante Frau in einer extravaganten, sinnlichen Pose. Ihr arrogant und pathetisch hochgereckter Kopf und die geschlossenen Augen deuten darauf hin, dass sie den Moment genießt und sich ihrer Ausstrahlung bewusst ist bzw. diese überschätzt. Die besondere Kraft dieses Gemäldes liegt in der Kombination aus figürlicher realistischer Darstellung und dem gelenkten Zufall der Struktur. Das lange, fließende Kleid der Diva ist in organischen Formen gestaltet, die sich harmonisch in die natürlichen Farbnuancen des Bildes einfügen, welche an Blätter oder florale Muster erinnern. Die Dame trägt elegante Handschuhe und hält in ihrer rechten Hand einen Hut, der sich nahtlos in das organische Muster des Kunstwerks integriert. Diese gestalterische Wahl verleiht dem Bild eine traumhafte, beinahe surreale, ätherische Ausstrahlung.

Maltechnik und Farbgebung

Eine Mischtechnik aus Varianten der Methode gelenkter Farbverläufe erzeugt zunächst die Oberfläche. Vorbestimmt war das nur vage Motiv einer eleganten Frau. Die Farbströme wurden entsprechend gelenkt und im Bereich ihres Körpers weniger verdünnt. Es wurden Oxyd-Abtönkonzentrate und Acrylfarben verwendet. Es dominieren Mischfarben von grün, rot, gelb und grau.

Das genaue Sujet wurde dann „meditativ“ bestimmt, d. h. durch Überlegen, welche Art Frau zur Oberfläche zur Struktur und zum hohen Format passen könnte. Die Fläche außerhalb der Figur wurde durch Aufhellung und leichte Kolorierung in sanften Blau- und Türkistönen als Hintergrund gestaltet. Das schuf einen spannungsvoller Kontrast zur warmen Farbpalette der Figur. Das Gesicht, die Hände und einige weitere Details wurden mit Pinseln gemalt. Siehe Maltechnik

Faltung in Gewändern

Die Diva trägt eine Art Gewand, das intuitiv vergröbert und unregelmäßig stilisiert gemalt ist. Daher sei hier beispielhaft etwas ausführlicher über dieses Bild hinaus auf den Aspekt der Darstellung von Gewandfalten und deren Abstrahierung eingegangen. Das Malen der Faltungen von Gewändern gehörte seit je zu den Kernkompetenzen von Malern, worin sie sich gegenseitig zu übertreffen trachteten. In der Tat trugen die Gewänder in traditionellen Gemälden einen erheblichen Teil zum dekorativen Appeal bei. Man denke an Raffael oder Anselm Feuerbach.

Komplexe Faltungen ohne Modell mißlangen aber in der Regel auch den Meistern. Aber mit Modell mußten sie schnell und gut skizzieren, um später nach der Skizze malen zu können. Besonders bei sich bewegenden Figuren mußte man sich das Bild in Sekundenschnelle so genau einprägen, daß man es detailliert skizzieren konnte.

Raffael scheint dies meisterhaft beherrscht zu haben, wie seine Skizzenbücher zeigen, vermutlich auch ohne Modell. Mit der Fotografie und Projektion entfiel die Notwendigkeit hierzu, damit die Fertigkeit dazu und deren künstlerische Bedeutung. Pierre Bonnard war der erste oder einer der ersten, der sich diesem Wettbewerb entzog und provokativ - aber auch attraktiv - räumliche Falten durch flache Muster ersetzte.

Auch bei der Diva wird auf eine realitätsnähere Ausmalung mit dem Pinsel weitgehend verzichtet und allenfalls vorhandene Formen nach Art von Falten etwas verlängert. Eine detailliertere Ausmalung würde die Kohabitation mit der Struktur und Textur zu sehr stören.

Verwendung des Gemäldes

„Diva“ ist ein hohes, schmales Kunstbild von besonderer Eleganz und eignet sich ideal für repräsentative Räume. Es kann als persönliches - und vielleicht bleibendes - Geschenk für eine Frau dienen, die sich mit den Themen Weiblichkeit und Veränderung identifizieren kann – unabhängig davon, ob sie selbst gern eine „Diva“ wäre. In einer Lounge oder einem offenen Wohnbereich kann „Diva“ als zentrales Kunstwerk einen glamourösen Akzent setzen. Durch die sinnliche Darstellung harmoniert das Bild besonders mit einem schlicht wirkenden, aber luxuriösen Schlafzimmer, das eine ruhige und stilvolle Atmosphäre ausstrahlen soll.

Die Rückseite ist auch mit einem Frauenmotiv gestaltet, das aber nicht in dieser Homepage aufgenommen wurde, obwohl es vom Appeal her es verdient hätte. Auf einen zweiseitigen Rahmen wurde indes verzichtet, weil der rückseitige Rahmen die Figur genügend frei läßt. Er wurde daher als Rahmung farbig passend koloriert.

Werkdaten

Kunstwerk:	Diva
Nummer:	166
Künstler:	Ulrich Perret
Motiv:	Frauenportrait, Frauengemälde
Stil:	Expressionismus, figurative Kunst, Portrait, Frauenbild
Motivfarbe:	Erdfarben, reddish
Hintergrundfarbe:	blau mit Textur
Maltechnik:	Technik gelenkter Farbverläufe, Näheres: Maltechnik
Malfarben:	Oxydkonzentrate und diverse Pigmente
Aufbau:	Platte zweiseitig bemalt, Rahmen gleichwohl rückseitig
Material:	4 mm Holzplatte
Rahmen:	rückseitiger Holzrahmen
Format:	Wandbild Hochformat, großes, hohes Gemälde, hochkant, Größe 49 x 150 cm
Jahr:	2020
Art:	Original handgemalt
Zertifikat:	Signiertes Unikat mit Echtheitszertifikat
Unikat Preis:	2.500 €
Druck Preis:	Druckkosten auf Anfrage, je nach Größe und Material wie Leinwand oder Alu Dibond

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Das Gemälde kann gekauft werden in dieser Online Galerie des Malers in Wiesbaden

• als Original auf einer Holzplatte, gerahmt, fertig zum Aufhängen, siehe Gemälderahmen. Die Rückseite enthält ein auch attraktives Frauenbild, das aber nicht in die Homepage aufgenommen wurde.
• als hochwertigen Kunstdruck: gedruckt auf Leinwand oder Alu-Dibond.

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Story / Poem

Ulrich Perret

Wie ein Pfau